Photographie de Plateau

Là où l'art et la narration se rencontrent. C'est pour moi l'essence même de la set photography. Vous trouverez ci-dessous des moments capturés sur des clips musicaux, des tournages de films, des pièces de théâtre et des publicités que j'ai eu le privilège de photographier en Belgique et au-delà, en tant que set photographer et still photographer. Mon approche dépasse la simple observation. C'est une recherche de l'essence derrière chaque image; la tension, le silence, l'intention qui façonne une histoire.

2026par Blaui

Alive

(music video)

Photographie de plateau pour Alive, le clip de Bluai, réalisé par Sam Debaecke. L'histoire suit une photographe et sa muse, deux femmes dont la relation puise dans la culture queer au cœur de la chanson. Tournée sur le plateau en noir et blanc et en couleur.

2026par Pitou

Morning Star

(music video)

Morning Star est un single de l'artiste Pitou, avec une pochette et des photographies de production réalisées à la surface d'un lac. Le projet a été dirigé par Bastiaan Lochs, dont le point de départ était le souvenir d'enfance d'un magicien marchant sur l'eau, une image qui a façonné chaque décision visuelle du concept jusqu'à l'exécution. Travaillant comme photographe de plateau sur cette production, j'ai documenté à la fois la réalisation du tournage et la pochette elle-même, sur des supports analogiques et numériques. Le résultat est une série de photographies de plateau aussi proches de la musique que le lac l'était du ciel.

2025par Zoë Demoustier

What Remains the Dernière

(behind the scenes documentary)

Voici la dernière, la représentation finale de la pièce de danse What Remains de Zoë Demoustier. Chargé de documenter l'histoire complète de la soirée, je me suis déplacé à la fois devant et derrière la scène, suivant le groupe et sa dynamique depuis la dernière répétition jusqu'à la révérence finale. Ce que vous voyez ici n'est pas seulement le témoignage d'une représentation, mais le portrait d'une compagnie à la fin de quelque chose : l'atmosphère particulière d'une dernière nuit que tous dans la salle savent ne plus jamais revenir.

2025par Sylvie Kreusch

Justice Breeze

(single)

Dans un monde de pirates surréaliste, j'ai opté pour une captation exclusivement analogique. Ce qui a abouti à un cadrage et une composition des plans plus intentionnels par excellence.

2025par Astrid D'Haese & Brecht Vervliet

On My Way To You

(short movie)

Deux individus explorent la proximité à travers le mouvement, et de cette démarche naît un jeu qui implique risque et effort physique, mais la quête d'un rythme partagé les pousse à persévérer.

2025par Streamz

Oh Otto!

(series)

Quand Boris, l'ami d'Otto, rompt avec lui et que sa meilleure amie Lente quitte la ville, il tente de panser son cœur brisé au fil de romances éphémères en ligne. Déterminé à se retrouver, il part à la recherche d'un sentiment d'appartenance au sein de la scène queer bruxelloise. Une série en sept épisodes débordante de passion et de douleur, d'innocence et d'humour. Créée et réalisée par Stijn Van Kerkhoven. Avec Jonathan Michiels, Jennifer Heylen, Gijs De Corte, Emilie De Roo et Flor Van Severen. Disponible sur Streamz.

2025par Ão

Talvez

(music video)

Talvez est une confrontation enveloppée dans une mélodie estivale : l'histoire de quelqu'un qui a fui tout, et qui tombe sur le passé au moment même où elle croit s'en être finalement échappée. Travaillant comme photographe de plateau sur cette production, j'ai suivi ce courant émotionnel à travers chaque scène, à la recherche des images qui retenaient la tension entre légèreté et poids non résolu. "Talvez você se lembra da minha escuridão." Peut-être que tu ne te souviens que de mon obscurité.

2025par Zoë Demoustier

What Remains

(short film)

What Remains est un court-métrage et une pièce de danse de la chorégraphe Zoë Demoustier, construit autour d'une prémisse simple et bouleversante : des enfants qui commencent la vie partageant la scène avec des danseurs plus âgés qui la quittent. Travaillant comme photographe de plateau sur cette production, je me suis déplacé entre le plateau de tournage et l'espace de répétition, documentant à la fois la chorégraphie et les moments silencieux entre les deux. Le résultat est un ensemble d'œuvres qui se situe à l'intersection de la photographie de plateau et de la documentation de danse, façonné par une pièce qui interroge ce que le corps retient et ce qu'il laisse partir.

2025par Savage Film & Eyeworks

Come Back

(movie)

"Comeback" est un film belge de 2025, écrit et réalisé par les frères Jan et Raf Roosens, marquant leurs débuts dans le long métrage. Les rôles principaux sont interprétés par Veerle Baetens, Billie-Louise Vlegels et Zwangere Guy. Ava, quatorze ans, vit avec son père depuis le divorce de ses parents. Sa mère, Naomi, une ancienne DJ techno à succès, réapparaît soudainement après des années d'absence, bien décidée à faire son grand retour. Elle entraîne Ava dans l’univers des clubs, au grand dam de son père, Dominique, qui a tourné le dos à cette vie. Tandis que Naomi lutte pour retrouver sa place, Ava se laisse happer à son tour. Elle tente de s’adapter, mais se retrouve vite déchirée entre les mondes opposés de ses parents, se battant pour rester fidèle à elle-même.

2024par Pommelien Thijs

Het beste moet nog komen

(single)

"Het Beste Moet Nog Komen" de Pommelien Thijs est une chanson et une campagne de sensibilisation de la VRT et du gouvernement flamand (en 2024) qui met en garde contre les dangers du téléphone portable dans la circulation. Le clip montre comment la distraction causée par un smartphone peut être fatale, portant le message : "Ne laisse pas ton avenir te être volé par ton téléphone."

2023par Toneelgroep Misschien

beetje bang voor niks

"beetje bang voor niks"/"un peu de peur pour rien" - une pièce de théâtre éducative de tgmisschien sur les thèmes abstraits du temps et de la mort.

2023par Daniel Granados

The Weight of Sand

(short movie)

The Weight of Sand de Daniel Granados, metteur en scène syrien et réfugié politique basé à Anvers. Avec un groupe de réfugiés politiques, The Weight of Sand explore le poids émotionnel de l'identité, de l'intimité et des décisions impossibles qui accompagnent la reconstruction d'une vie loin de chez soi.

2023par Tamino & Angèle

Sunflower

(music video)

"Sunflower" de Tamino et Angèle est l'un des clips les plus ambitieux visuellement sur lesquels j'ai travaillé en tant que photographe de plateau. La production, dirigée avec une attention picturale portée à la lumière et au paysage, a réuni les deux artistes dans un décor à la fois ancré et onirique. "Sunflower" a remporté le MIA Award 2024 du meilleur clip vidéo, une reconnaissance qui semblait tout à fait méritée compte tenu du soin apporté à chaque plan de la production. Ces photographies de plateau témoignent de ce que cela donnait depuis derrière l'objectif.

2022par blackwave.

i miss

(single)

"i miss" de blackwave. est une chanson hip-hop soul et introspective tirée de leur album de 2022 No Sleep in LA, qui explore des sentiments de nostalgie, de perte et la lutte pour garder espoir dans les moments difficiles.

2022par Why Panda, Why?

315

(album)

Photographie de plateau pour le trio de jazz Why Panda, Why? lors de l'enregistrement de 315, un album de cinq titres. Aux côtés d'Arne Fivez au piano, Ymre Denis au saxophone et Benjamin Sas à la batterie, de la concentration silencieuse entre les prises au jeu lui-même.

2022par Tamino

The First Disciple

(music video)

"The First Disciple" de Tamino appelait quelque chose d'une intimité envoûtante. Travaillant comme photographe de plateau sur cette production, j'ai été plongé dans un univers visuel construit sur l'ombre, le silence et la retenue, des qualités qui traversent autant la musique de Tamino que ses images. Les photographies de plateau présentées ici reflètent cette atmosphère : proches, silencieuses et délibérément sans précipitation.

2022par Tamino

You Don't Own Me

(single)

Ces images offrent un regard dans les coulisses du clip de Tamino pour 'You Don't Own Me', le single de son dernier album, qui raconte une histoire d'oppression et de liberté. Le clip réunit dix danseurs, menés par le chorégraphe Sidi Larbi Cherkaoui dans une maison remplie de sable. Tamino, incarnant la quête de liberté, lutte pour se libérer du poids du sable, symbolisé par les dix danseurs. Ils sont la force de l'oppression ; ils sont le concept du temps. Les images saisissent une danse qui oscille entre l'impuissance et le soulèvement. Elles dépeignent les danseurs comme une masse unifiée, dépouillés de leur identité individuelle, au service de l'histoire singulière de la chanson.

2022par Tamino

The Longing

(Single)

Dans les coulisses de The Longing par Tamino. Ces images ont été prises dans la stillroom, un espace conçu par Studio Corkinho, calme et chaleureux. Elles le capturent tel qu'il existe sur un plateau : dans son propre monde, guitare en main. Ces photographies tentent de conserver cette même dualité : la douleur silencieuse de quelque chose de beau qui est déjà en train de passer.